Compositing Artist и 3D Artist
Курсы Compositing Artist и 3D Artist рассчитаны на начинающих специалистов, которые уже знакомы с компьютерной графикой, но еще не имеют большого опыта работы с кино
Compositing Artist и 3D Artist — это программы, в основе которых лежит общая теория кинопроизводства в целом и большой объём практических занятий по специальности. На протяжении всего обучения студенты будут вовлечены в постоянную работу, чтобы приобрести опыт и навыки необходимые в будущей работе.

Программы Compositing Artist и 3D Artist предполагают индивидуальный подход к каждому из участников: на протяжении всего срока обучения преподаватели будут находиться со студентами в постоянном контакте. Такая система включает в себя не только совместную работу на занятиях, но и дистанционную оценку результатов и формирование обратной связи.

В рамках заявленных программ также планируются мастер-классы известных режиссёров, продюсеров, художников и ведущих специалистов VFX студий.

Наши преподаватели — действующие VFX супервайзеры по направлениям 2D- и 3D-графики: Дмитрий Широков («Сталинград», «Адмирал», «Обитаемый остров», «Черная молния»), Станислав Пологрудов («Притяжение», «Дуэлянт», «День Радио»), Андрей Максимов («Выкрутасы», «Призрак», «Притяжение»).
Compositing Artist:
программа курса
Общеобразовательный блок (общий для курсов Compositing Artist и 3D Artist)
1. VFX как часть большого кинематографа

2. Процесс кинопроизводства

3. Процесс постпродакшн

4. Современная индустрия VFX

5. Пайплайн VFX

6. Работа в студии VFX

7. Работа на фрилансе

8. История студии визуальных эффектов

9. Искусство визуального повествования 1 (Арт директор)

10. Искусство визуального повествования 2 (Оператор)

11. Современный киноязык

12. Цветоведение и композиция

13. Цветовые модели и пространства

14. Художественный взгляд на изображение

15. Художественная целостность изображения

16. Digital intermediate

17. Особенности цветокоррекции кино с большим объёмом визуальных эффектов

18. Опыт работы режиссёра и продюсера с визуальными эффектами

19. Техническая теория CG и VFX

20. Техническая теория киноматериала

21. Супервайзер визуальных эффектов

22. Продюсирование визуальных эффектов

23. Agile блок
Блок 1. Введение
1. Знакомство с VFX индустрией

2. Этапы производства VFX

3. Профессия Compositing Artist

4. Инструмент для композитинга Nuke

5. Нодовая архитектура

6. Практическое применение (знакомство с композитингом)

7. Правила и законы (обязательные этапы) композитинга

Первый блок посвящен знакомству с производством визуальных эффектов и изучению принципов работы композитинг-артиста. Этот процесс включает в себя: конформ материалов, подготовку к работе, анализ изображения, основной инструментарий, первые композные работы и их качественную финализацию (сдачу супервайзеру). Вместе со студентами мы освоим пакет Nuke и научимся работать правильно.
Блок 2. Маскирование, clean-up и базовый композитинг
1. Правила и законы, типизация clean-up и масок

2. Инструментарий и техники clean-up

3. Инструментарий и техники маскирования

4. 2D-tracking: теория и практика

5. Практика (маскирование и clean-up)

6. Практика (базовый композитинг)

Второй блок, в основном, направлен на освоение логики композитинга и инструментария Nuke. Маскирование и clean-up — это не только отдельные типы работ. В той или иной мере они встречаются в сборке большинства композных шотов. Задача не только в том, чтобы затереть или отрезать, но и в том, чтобы ещё и не ухудшить при этом качество материала и сделать все работы технически верно.
Блок 3. Базовый композитинг
1. Совмещение различных съёмочных слоёв по цвету, свету, атмосфере

2. Анализ съёмочного материала

3. Работа по оживлению matte paint

4. Работа со снегом, дождём, огнём

5. Практика (сборка шотов с различными композными задачами)

Основная цель третьего блока — познакомить vfx-артистов с различными видами композных задач и дать инструменты и методики для самостоятельного анализа и исследования рабочего материала. Вторая часть блока посвящена наработке практических навыков работы с изображением и цветом.
Блок 4. Кеинг и цветокоррекция
1. Правила и законы кеинга

2. Инструменты и техники кеинга

3. Сведение слоёв по цвету, свету и оптическим эффектам

4. Кеинг как процесс поиска наилучшего решения

5. Практический кеинг

В четвёртом блоке мы проанализируем различные виды и типы хромакея. Познакомимся с основными сложностями, возникающими в процессе кеинга. Разберём различные инструменты и техники и попрактикуемся в сведении откеенного материала с подкладываемым фоном. Ключевые направления блока: техническое качество кеинга и цветовое согласование слоёв.
Блок 5. Инструментарий композитинга
1. 3D-tracking и 3D-композитинг

2. 2.5D-композитинг

3. Grid Warp, Corner Pin, Noise

4. Каналы и слои, операции с ними

5. Expressions: выражения и связи

В процессе пятого блока мы максимально широко пройдёмся по всем основным инструментам композитинга. Большинство задач можно решить несколькими путями. Композитинг-артист должен понимать, как устроен тот или иной инструмент, какие он несет в себе плюсы и минусы. Цель блока — исследование и практика применения различных инструментов, и как результат — самостоятельный выбор оптимального подхода к решению различных задач.
Блок 6. Практический композитинг
1. Композитинг CG-материала: законы, правила и подводные камни

2. Практический композитинг ряда различных шотов

В современной VFX-индустрии специалисты постоянно будут сталкиваться не только со съёмочным материалом, но и с различными CG-рендерами: от добавления небольших объектов, дымов, огней, частиц до сложных Full CG композиций. Мы разберем несколько примеров CG-композитинга и приступим к итоговой практике. Финальный блок полностью посвящён практике. Мы будем много композить, анализировать и обсуждать наши работы.
Экзамен
В качестве экзаменационной выпускной работы, каждому студенту будут выданы три различных шота (с которыми они еще не сталкивались) на самостоятельное выполнение.

Работа будет проходить в несколько этапов, включающих комментарии от супервайзера. Время выполнения работ ограничено.

По итогу курса, вместе с куратором, ученики сформируют свой демонстрационный рил, состоящий из двух блоков: работы, сделанные в процессе обучения и самостоятельные итоговые работы.
ПРЕПОДАВАТЕЛИ
Курс Compositing Artist: Дмитрий Широков, Игорь Байдак

Куратор программ: Дмитрий Широков
СРОК ОБУЧЕНИЯ
Обучение длится 6 месяцев
СТАРТ КУРСОВ
Февраль 2018
СТОИМОСТЬ
180 000 рублей
3D Artist:
программа курса
Общеобразовательный блок (общий для курсов Compositing Artist и 3D Artist)
1. VFX как часть большого кинематографа

2. Процесс кинопроизводства

3. Процесс постпродакшн

4. Современная индустрия VFX

5. Пайплайн VFX

6. Работа в студии VFX

7. Работа на фрилансе

8. История студии визуальных эффектов

9. Искусство визуального повествования 1 (Арт директор)

10. Искусство визуального повествования 2 (Оператор)

11. Современный киноязык

12. Цветоведение и композиция

13. Цветовые модели и пространства

14. Художественный взгляд на изображение

15. Художественная целостность изображения

16. Digital intermediate

17. Особенности цветокоррекции кино с большим объёмом визуальных эффектов

18. Опыт работы режиссёра и продюсера с визуальными эффектами

19. Техническая теория CG и VFX

20. Техническая теория киноматериала

21. Супервайзер визуальных эффектов

22. Продюсирование визуальных эффектов

23. Agile блок
Блок 1. Введение
1. Знакомство с профессией

2. Этапы производства VFX

3. Обзор инструментария

4. HOUDINI. Среда разработки визуальных эффектов

5. Архитектура. Контексты. Операторы. Ассеты

6. Практические задачи

На первом блоке мы познакомимся с индустрией производства визуальных эффектов. Рассмотрим основные инструменты, используемые в работе. Основным средством разработки будет HOUDINI, использующийся во многих российских и зарубежных студиях. Мы разберёмся с устройством HOUDINI, его внутренней архитектурой. На практических примерах поймём, как решаются типовые задачи. Самостоятельные задания подготовят нас к работе над настоящим проектом.
Блок 2. Начало работы над проектом. Анимация
1. Подготовка персонажей к анимации

2. Технический и персонажный риг

3. Сборка ассетов

4. Производство анимации

Движение — основа кино. В этом блоке мы ознакомимся с процессом подготовки геометрии к анимации. На примерах рассмотрим этапы построения персонажного и технического рига. В практической части блока мы начнём работу над проектом. Настроим персонажей и приступим к производству анимации.
Блок 3. Shading. Look Development. Разработка внешнего вида
1. Look Development. Поиск визуального решения

2. Шейдинг в HOUDINI

3. Работа со светом и текстурами

4. Подготовка шейдинговых ассетов

Любой объект, созданный нами в процессе производства визуальных эффектов, должен иметь реалистичный внешний вид. В нашей терминологии процесс создания внешнего вида объекта называется Shading или Look Development. Этот блок посвящен освоению шейдинговых инструментов и знакомству с процессом рендеринга в MANTRA. К окончанию блока мы «найдём» визуальные решения для наших CG-объектов и построим шейдинговые ассеты для рендера наших персонажей и техники.
Блок 4. Procedurals
1. Теоретические основы процедурализма

2. HOUDINI как среда для разработки и прототипирования инструментов

3. Практические примеры

4. Разбор проектных задач и разработка решений

5. Производство ассетов

Процедурный подход всегда был сильной стороной HOUDINI. Процедурализм — это возможность управлять большим количеством объектов «в целом». Например, создавать анимацию роста леса из миллиона деревьев, не анимируя каждое дерево в отдельности, а задавая общие правила и определяя вариации. В этом блоке мы на примерах рассмотрим инструментарий HOUDINI с точки зрения процедурализма и разработаем решения для процедурных задач нашего проекта.
Блок 5. Динамика
1. Круг задач, для решения которых используется динамика

2. Динамический контекст в HOUDINI

3. Солверы, силы и взаимодействия

4. Практика на учебных примерах

5. Разбор задач и разработка решений

6. Производство ассетов

Более всего HOUDINI известен своими динамическими возможностями. Исключительная гибкость и процедурный контроль позволяют использовать динамический контекст HOUDINI для создания эффектов, связанных со всевозможными разрушениями, водой, дымом, огнём, комбинируя все эти явления в любых сочетаниях. Этот блок будет посвящён освоению динамических инструментов и техник, решению проектных задач, связанных с динамикой.
Блок 6. Сборка. Окончание работы над проектом
1. Подготовка шотов к рендеру

2. Вопросы оптимизации

3. Финальная сборка

Учитывая визуальную сложность и техническую насыщенность современных визуальных эффектов, процесс рендеринга уже давно перестал быть столь тривиальным. На данном этапе мы будем заниматься оптимизацией сцен и ассетов. Чтобы всё, что нужно сосчитать, вмещалось в имеющийся объём памяти и происходило в заданные сроки. Будем считать наши шоты под финал со всеми необходимыми техническими компонентами. В общем, будем заниматься финализацией проекта.
Экзамен
В качестве экзаменационной выпускной работы каждому студенту будет выдан шот (с которым студенты ещё не сталкивались) на самостоятельное выполнение.

Работа будет проходить в несколько этапов, включающих комментарии от супервайзера. Время выполнения работ ограничено.

По итогу курса, вместе с куратором, ученики сформируют свой демонстрационный рил, состоящий из двух блоков: работы, сделанные в процессе обучения, и самостоятельные итоговые работы.
ПРЕПОДАВАТЕЛИ
Курс 3D Artist: Станислав Пологрудов, Андрей Максимов

Куратор программ: Дмитрий Широков
СРОК ОБУЧЕНИЯ
Обучение длится 6 месяцев
СТАРТ КУРСОВ
Февраль 2018
СТОИМОСТЬ
180 000 рублей
Программа курсов разработана совместно с центром Online-VFX

Анкета абитуриента
Фамилия, имя, отчество
Дата рождения
Пол
Образование
Полное название школы (колледжа, вуза) и город
На какой курс вы хотите поступить?
Опыт по специальности (если есть)
Ваш e-mail
Ваш телефон
Откуда вы узнали о курсах?
Спасибо за заявку! Мы свяжемся с вами и пригласим на собеседование.
Made on
Tilda